Formé par deux écoles internationales dans le domaine de l’Audio (School of Audio Engineering et Berklee College of Music), j’achève en 2012 la préparation d’un projet spécifique en Mastering Audio né depuis fin 2005. Mon premier tuteur Reuben Rowntree (SAE Auckland) m’a naturellement conduit à m’investir d’avantage dans le domaine. Diplômé d’un DEUG de Physique, je comprends que ce domaine du Mastering me correspond parfaitement. J‘approfondi mes connaissances avec Jonathan Wyner par le Berklee College of Music en 2011 et je termine mon cycle de formation 4 ans plus tard en recevant le « Celebrity Scolarship » en 2016. Celui-ci m’est attribué par le chanteur Juan Luis Guerra me récompensant parmi les 16 meilleurs élèves de la promotion. Depuis 2018 j’enseigne le Mastering aux élèves de 3ieme année à l’Institut International 3iS de Paris. J’y enseigne aussi l’ « Ecoute Critique Culture Musicale » aux élèves de 2ieme et 3ieme année. Membre de l’Audio Engineering Society, on peut me rencontrer dans des conférences ou séminaires traitant des sujets les plus pointus.
Alexis Kevork BASSALI.
Horizons
Auparavant musicien, j’ai joué, enregistré et tourné pendant des années comme guitariste. Ayant vécu l’apogée du format Vinyle puis celui du CD-Audio, aujourd’hui j’estime que le support physique perdurera car je pense que la demande sera toujours d’actualité. Certes nous vivons une Révolution dans la consommation de musique dématérialisée depuis les années 2015 (le Streaming) mais la persistance des formats physiques prouve aussi leur atout. En effet le format « palpable » valorise pleinement l’œuvre telle qu’elle a été conçue, forte de son sens artistique notamment au travers des titres qui s’enchainent bout-à-bout.
D’autre part, la technologie évolue sans cesse pour nous, architectes du son. Nous utilisons quotidiennement ces avancées pour réaliser un sur-mesure au service des artistes des producteurs et des labels. Ceci afin de créer des musiques dont les productions qui doivent toujours rester meilleures ! Cependant le plus important est de livrer un projet qui perdure dans le temps, quels que soient les formats ou nouvelles normes qui s’imposent. Une musique qui « sonne bien » aujourd’hui doit garder ses qualités et son impact, quelque soit l’évolution constatée des modes d’écoute, des formats ou des supports.
