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Dans cette Foire Aux Questions trouvez mes réponses aux questions courantes en lien avec le « Mastering ».
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Le Mastering c'est quoi ?
Le Mastering (ou Masterisation) constitue la dernière étape dans la réalisation du projet musical d’un artiste (Album, EP, Single…). Il intervient après la finalisation du Mixage. En effet le Mastering se situe juste avant la diffusion au Public dans tous les formats et supports possibles (*).
Cette étape est importante car elle permet principalement de bonifier le contenu sonore d’un enregistrement (un mixage). Elle permet d’équilibrer et d’homogénéiser le rendu des titres du projet en augmentant sa compétitivité sur le Marché. Enfin le Mastering permet une bonne traduction des musiques sur tous les systèmes d’écoute en fonction des formats et supports.
Le Mastering répond aux derniers retranchements techniques et artistiques réalisés en toute fin de chaîne, dans un cadre extrêmement critique. En effet le processus requiert des conditions particulières. Tout d’abord il demeure important de posséder des connaissances scientifiques et techniques bien spécifiques. Par exemple disposer de bonnes notions sur la musique et de bien connaître les codes des différents courants musicaux… On accompli un Mastering dans un environnement acoustique neutre et contrôlé, à l’aide d’outils spécifiques. Le système d’écoute doit être extrêmement transparent, le plus étendu possible. Il doit être capable de traduire tous types de transitoires de manière claire. Ce système doit supporter des écarts de dynamique importants sans tordre. Il doit également être capable de restituer une « image stéréo » de manière détaillée et dynamique. Les outils de « traitement du signal » qu’on utilise en Mastering demeurent d’une précision identique. Effectivement, en Mastering il est extrêmement important de pouvoir modifier le rendu sonore sans devoir le dénaturer.
(*) Les supports concernés sont regroupés en deux catégories. Les supports physiques : CD-Audio, Vinyle, Blu-Ray Audio, DVD. Les supports dématérialisés sont créés sous forme de fichiers audionumériques qui résident sur des systèmes informatiques (serveurs, réseaux) par le biais des plateformes de Streaming, ou du Web de manière générale.
Quelle réelle plus-value offre un « Ingénieur du Son de Mastering » ?
En réalité l’ingénieur du Son Mastering bonifie le rendu sonore du projet afin d’impacter l’auditeur de la meilleure manière possible. Il s’agit d’un travail minutieux et technique qui fait appel à ses sens. En effet, il améliore l’effet que provoque l’écoute d’un signal sonore complexe dans le but de toucher l’auditeur dans son ressenti. Dans son travail quotidien l’ingénieur du son Mastering établi son process avec ses outils : ses oreilles le guident. Mais il utilise ses propres facultés émotives, qu’assurément aucune machine ne peut substituer. Il réhausse la quintessence de la musique qu’on lui confie et il améliore l’impact émotif qu’elle suscite. Le technicien apporte au projet sa réelle part de créativité au service de l’artiste et de la Musique.
Pourquoi demander un Mastering professionnel ?
Un Mastering réalisé en studio professionnel dédié demeure le meilleur moyen de garantir un produit qualitatif et réalisé sur mesure. De plus, cette démarche vous permet d’avoir les bons conseils d’un professionnel engagé. Qui de surcroit maîtrise les avancées technologiques, et qui vous offre un vrai dialogue d’expert. De cette manière votre projet gagnera à devenir compétitif sur le Marché de la musique.
Pourquoi faire appel à un Ingé-son de Mastering plutôt que d'uploader ses mixes sur une plateforme en Ligne de Mastering automatisé ?
Le Mastering « automatisé en Ligne » utilise l’Intelligence Artificielle. Cette dernière est constituée de suites complexes d’algorithmes, véritables lignes de calculs établies par les développeurs. Ces derniers cherchent à obtenir des résultats comparables à ce que l’Homme pourrait réaliser, seul. Ainsi un mixage devient un « Master » en quelques secondes… L’écriture des algorithmes s’appuie sur des critères techniques basés sur la psychoacoustique et sur l’analyse des styles de musiques. Trop de bas-medium pour cette musique ? Le programme en retire. Pas assez fort pour ce style ? Le programme augmente le gain. Pas assez de détails dans le haut-médium pour faire ressortir l’intelligibilité du signal ? Le programme en rajoute… Ces algorithmes ne pourront jamais remplacer le travail d’un Ingé-Son de Mastering qui connait bien son métier. Le Mastering, ce n’est pas si simple que cela…
Nos oreilles nous guident pour ressentir l’émotion qui se dessine à travers la musique qui nous est confié. Nous la traduisons à l’aide d’outils et de technicité qu’on a appris à maitriser avec l’expérience. Notre métier est donc de mettre en œuvre tous les moyens techniques qui visent à améliorer l’impact et le sens que cette émotion suscite. Que dire aussi des possibilités ou des options qu’on est capable d’offrir au client ? Par exemple, en termes de coloration, de caractère, de musicalité, de dynamique, de niveau… Un vrai Mastering est capable de suivre une Direction Artistique.
Contrairement à ce que nous proposent les programmateurs, en studio il y a toujours pléthore de possibilités pour améliorer un signal. En effet nous raisonnons sur la recherche et la comparaison pour retenir les meilleurs compromis. Notons la qualité recherchée des composants et une quasi-infinité d’outils qu’il est impossible de programmer dans quelconque algorithme. Sans même parler de l’intérêt qu’offrent les composants analogiques dans l’interaction qu’ils créent dans une chaîne de traitement. Enfin, il y a la communication avec l’artiste, le producteur, le mixeur, le Label. Votre projet musical doit être à la hauteur de l’Humain. Confiez-le à un vrai studio, ne perdez pas votre temps.
Pourquoi vaut-il mieux réaliser un Mastering auprès d'un professionnel du Mastering plutôt qu'à son Mixeur qui en propose un ?
Certains studios vous proposent un Mastering dans une formule « tout en un » … En effet ces structures mettent en avant la livraison d’un service « confortable » réalisé par la même personne. In fine, la prestation inclue les 3 étapes requises pour la confection d’un projet musical : l’Enregistrement, le Mixage et le Mastering.
Il est toujours très conseillé de faire appel à une oreille neuve pour travailler sur un projet de manière objective et juste. L’élaboration d’un Mixage nécessite déjà de longues heures de travail. Faire appel à un intervenant extérieur permet donc une réalisation dans les meilleures conditions. Le Mastering constitue un travail de recherche qui consiste à améliorer une production sonore par un travail rigoureux et par l’utilisation d’outils spécifiques dans un environnement acoustiquement contrôlé. Il est donc nécessaire d’avoir recours à un technicien expérimenté qui puisse découvrir votre projet pour la première fois.
De plus, un Mastering se réalise avec du matériel de traitement spécifique qu’on ne trouve jamais en studio de mixage. (Et inversement : le matériel de traitement de Mixage ne fait jamais parti d’un Setup de studio de Mastering). Ce matériel de pointe est doté d’une précision redoutable car il agit sur un contenu sonore complexe. En effet, un Mixage demeure le fruit d’une sommation de plusieurs sources qui sont traitées séparément (*). Par conséquent il est important que les traitements utilisés en Mastering soient parfaitement adaptés. Leur précision permet d’améliorer une propriété du signal sans dégrader ses autres caractéristiques.
(*) pistes mono, pistes stéréo, groupes, bus, inserts…
Quelles sont les Prérequis et les Conditions nécessaires afin de pouvoir Masteriser correctement ?
Le Mastering répond aux derniers retranchements techniques et artistiques réalisés en toute fin de chaîne, dans un cadre extrêmement critique. En effet le processus exige des conditions particulières. Tout d’abord l’ingénieur du Son de Mastering possède des connaissances scientifiques et techniques bien spécifiques. Elles sont liées à l’exigence qu’impose l’utilisation de ses outils qui agissent sur le signal audio. Bien évidemment, outre ses facultés auditives il doit aussi disposer de bonnes notions sur la musique et bien connaître les codes des différents courants musicaux.
L’ingénieur du Son de Mastering accompli son travail dans un environnement acoustique neutre et contrôlé. Le système d’écoute doit être extrêmement transparent, le plus étendu possible, calibré. Ce « monitoring » doit être capable de traduire tout type de transitoires de manière claire et précise. Il doit supporter des écarts de dynamique importants sans distordre, et être capable de restituer une « image stéréo » de manière détaillée et dynamique.
Ces dispositions sont nécessaires à la réalisation d’un bon Mastering.
Doit-on demander 1 Mastering pour chacun des formats prévus ou bien 1 seul suffit ?
Oui, il est préconisé d’établir un Mastering propre pour chaque format de sortie. Mais seul l’ingénieur du Son Mastering vous recommandera et vous expliquera les raisons techniques en fonction du projet et surtout en fonction des formats de sortie que vous visez. Contactez-moi pour parler de votre projet et de vos besoins.
Qu'est-ce que le Metadata ? A quoi ça sert ?
Le Metadata ou les « Méta-données » constitue l’ensemble des données numériques que l’ingénieur du son renseigne au sein des fichiers audionumériques finaux (les Masters) ou dans le montage DDP (dans le cas du CD-Audio). Il rassemble diverses informations dont le nom de l’artiste, du projet, des pistes, l’Artwork, le contenu CD-TEXT, des codes (ISRC, EAN/UPC…), etc… Il sert à identifier les informations sur l’œuvre et l’artiste.
Utiliser de l’Analogique a t-il du sens aujourd’hui pour les sorties Digitale? (Streaming, Cd-Audio...)
Oui, parfaitement car on combine l’Analogique avec le Numérique ! Dans le traitement du signal, l’Analogique et le Numérique demeurent des domaines parfaitement complémentaires. On peut réaliser des traitements que seul l’analogique peut produire à sa façon, et inversement. Les outils audionumériques actuels nous permettent de réaliser des traitements que l’Analogique ne peut pas accomplir. Il n’y a pas un domaine mieux qu’un autre, ils sont juste différents.
Pourquoi a t-on introduit le "Loudness Normalisation" pour le Streaming et à quoi ça sert ?
Dans l’industrie du disque la « Normalisation du Loudness” (Loudness Normalization) a été introduite dès l’apparition des services de musique en ligne (le Streaming) dans le but de pouvoir écouter des musiques différentes sans être gêné par les écarts de volume existants d’un titre à l’autre. Plus un titre est masterisé fort, plus son volume est contraint d’être baissé par les plateformes. Par conséquent cette mesure encourage les studios à globalement mieux respecter la dynamique des mixages. En effet selon les genres de musiques elle permet d’enrayer les excès de sonie liés au phénomène de la « Guerre des Volumes » (The Loudness Wars) qui était à son apogée dans les années 2000. Cette initiative a donc globalement conduit à créer des masters moins forts qu’auparavant.
Le "Remastering" c’est quoi ?
Le Remastering (ou Remasterisation) constitue la réalisation d’un nouveau Master à partir des mixages d’origine. On réutilise donc le même enregistrement qui a servi à masteriser le projet la première fois. En principe si le projet a déjà été masterisé on ne le « remasterise » pas à partir du Master précédent. En effet les niveaux du signal obtenus lors du 1er Mastering seraient trop forts. Dans ce cas ils rendraient difficile la réalisation d’un nouveau Master.
L’évolution technologique ne cessant de croitre (*), il est aujourd’hui facile de prouver qu’un Remastering est un vrai atout.
(*) dans tous les domaines : Numérique et Analogique, Convertisseurs audionumériques, Horloges etc…
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